5, 4, 3, 2, 1 Daiktai apie Tim Lillis - 💡 Fix My Ideas

5, 4, 3, 2, 1 Daiktai apie Tim Lillis

5, 4, 3, 2, 1 Daiktai apie Tim Lillis


Autorius: Ethan Holmes, 2019

„San Francisco“ pagrįstas iliustratorius, grafikos dizaineris ir tinkerininkas Tim Lillis daugelį puikių techninių ir kitokių iliustracijų prisidėjo prie MAKE puslapių. Jo entuziazmas duoti ir vizualizuoti vyksta jo švariuose, aiškiuose dizainuose. „Tim“ taip pat vadovavo „Mini“ „Tricks of the Trade“ serijai, kuri pasirodė skyriuje „Įrankių rinkinys“. Jo naujausia įmonė „Music Video Race“ kūrybiškai susieja muzikantus su kino kūrėjais.

Vienas projektas, kurį ypač didžiuojasi: 1. Labai didžiuojuosi, kad įkūriau „Music Video Race“, kuri iš esmės yra muzikantų ir kino kūrėjų platforma bendradarbiauti ir daryti patys. Suporuojame 20 grupių ir 20 filmų kūrėjų komandų, kad per vieną savaitgalį muzikiniai vaizdo įrašai būtų rengiami, o kitą savaitgalį atliekame didelį atrankos / apdovanojimų vakarėlį.

Keletą savaičių mes ką tik turėjome antrą metinį renginį, ir tai buvo nuostabiai gerai. Ekrane rodomų talentų skaičius buvo tiesiog protingas. Aš negalėjau patikėti, kiek magijos mes supakavome į Riksos sustojimą. Aš tikrai nusižemino toje patalpoje, bendruomenėje, žmonės, talentas, viskas.

Tai nebūtų buvę be mano įkūrėjo Jacquelyn Marker, kuris jau daugelį metų dirbo „Mythbusters“ gamybos komandoje, ir yra tiesiog nuostabus, protingas, nevarginantis ir puikus darbas.

Kadangi mes pradėjome renginį, filmų kūrėjai ir muzikantai, kurie net nebuvo suporuoti renginyje, kartu su kitais vaizdo įrašais, filmų kūrėjai, kurie norėjo įsilaužti į vaizdo įrašus, turėjo daug skambučių iš juostų, kad galėtų dirbti kartu, ir serija kartu su renginiu išaugo kino režisierių susitikimų ir filmų peržiūros, kurias surengė dalyviai, susitikę per „Music Video Race“.

Imtis kelių „Music Video Race“ vaizdo įrašų nuotraukų.

Dvi praeities klaidos, su kuriomis išmoko labiausiai: 1. Kai buvau vaikas, aš turėjau keletą naujų Transformatorių idėjų. Iš dalies įkvėpė vaizdo žaidimas „Spy Hunter“ ir „Transformers“ apskritai. Buvau gerai susipažinęs su brėžinių koncepcija, todėl sukūriau kai kuriuos robotus. Būdamas 10 metų, aš tikrai nežinojau, kokie brėžiniai buvo.

Taigi aš atkreipiau planus į mėlyną statybinį popierių (brėžinius, duh) ir kažkaip rastu adresą „Hasbro“ (prieš internetą - „whaaaaat !?“). Aš juos supakavau ir išsiuntiau. Aš vis dar negirdėjau, bet aš tikiu, kad jie su manimi netrukus susisieks. Ir tik norėdami išsiaiškinti bet kokius galimus nesusipratimus, „Mountain Dew“ robotas iš pirmojo „Michael Bay Transformers“ filmo neatitinka mano dizaino, išskyrus tai, kad jis taip pat yra visiškai RADIKINIS, DUDE.

Šių piešinių dalykas yra tas, kad jų nebėra. Taigi pamoka, kurią sužinojau, yra tai, kad dokumentai yra tikrai svarbūs. Aš sužinojau tai kolegijoje, o vėliau apie kiekvieną projektą. Aš vis dar mokosi dokumentuoti geriau ir efektyviau.Kai pradėsite sujungti ir redaguoti dokumentaciją, kad galėtumėte bendrinti, archyvuoti ar ką nors padaryti, tai iš tiesų, kai jūs iš tiesų sužinosite, ko jums reikia, arba ką šaudyti turėjote. Ir tai padės jums geriau tai daryti kitą kartą. Taigi, mano patarimas yra sudedamas skaidrių peržiūrą, pamoką, vaizdo įrašą ar kitą formato pristatymą kiekvieną kartą, kai dokumentuojate kažką, neatsižvelgiant į tai, ar bendrinate jį su kitais, ir tai padės jums tapti geresniu savo darbo dokumentu.

2. Tai ne viena klaida per se, bet kurį laiką aš bijojau „eiti“. Tai senas, kai supratau, kad aš nedarau to, ką norėjau daryti asmeniškai ar profesionaliai. Dabar aš nežinau, kol lauksiu, kol būsiu pasirengęs daryti viską. „Phillip Torrone“ turi puikų pranešimą čia „Makezine“ apie tai, kad ji labai gerai sugriauna, ypač gerai pabrėždama, kaip įdomu išmokti naujų įgūdžių. Aš esu skolingas visiems iliustruojamiems darbams, kuriuos padariau dėl „MAKE“ ir „CRAFT“ (ir dėl to dirbau „Google“ ir kt.) Į aklą el. Laišką, kurį aš atsiunčiau žurnale po pirmojo klausimo. Buvau nuoširdus ir susidomėjęs, turėjęs įgūdžių, bet niekas nežinojo apie tai, kad aš ne tik pasiektų. Negalima laukti, kol kas atsitiks su jumis.

Timo iliustracija „Roomba Hacks“ straipsnyje iš MAKE 10 tomas.

Trys knygos, kurias manote, kad kiekvienas gamintojas turėtų skaityti: 1. Galbūt tai lengvas atsakymas, bet aš perskaičiau Chris Anderson'ą Gamintojai ir aš manau, kad kiekvienas gamintojas turėtų jį perskaityti. Ypač jauni kūrėjai, kurie gali prisiminti laiką prieš tokius dalykus kaip internetas ir išmanieji telefonai (manau, kad dabar juos vadiname „telefonais“). Jame pabrėžiama, kad iš tiesų esame unikali, ir manau, kad tai labai įkvepianti tiems, kurie tampa kūrėjų viršūnėmis, parodydami, kiek mažai patenka į rinką.

2. Knyga Tibor Kalman, Perverse Optimist, apie grafinio dizaino legendą Tiborą Kalmaną ir jo įmonę M & Co yra fantastiškas ir įkvepiantis. Tai rodo, ką vienas žmogus, dirbantis su talentingu žmonių tinklu, gali atlikti. Yra keletas puikių „suklastotų iki anekdotų“, o Davidas Byrnas yra įsimintinas esė, pavadintas „Stiliaus Šventasis Gralis“, kuriame jis ragina kūrybiškai siekti, kad kiekviena užduotis būtų vykdoma dinamiškai. pašalinti save ir leisti išspręsti sprendimą.

3. Jūsų senosios eskizų knygos. Juose turėtų būti daugiau idėjų, nei galite prisiminti. Be tiesiog tarnauti kaip išorinė atmintis, jie puikiai tinka kovojant su kūrybiniu bloku (kūrėjo bloku?), Primindami, kad taip, turite idėjų. Ir jei niekas kitas nebendradarbiauja, jų skaitymas yra panašus į bendradarbiavimą su savo praeities savimi.

Keturi įrankiai, kurių negalite gyventi be: 1. Mano kompiuteris, kuriame veikia „Illustrator“ - tai du? Taisyklės taikomos kvadratams.

2. Rašiklis ir popierius - aš tai dariau!

3. Kiti žmonės. Žmonės nėra įrankiai, tačiau jie yra ištekliai, partneriai, bendradarbiai.

4. Ar dviratis yra įrankis? Tai kaip aš visur, ir tai puiki vieta mąstyti.

Vienas iš „Tim“ „Tricks of the Trade“ mini-to-serijos „MAKE“ įrankių rinkinyje.

Penki žmonės / dalykai, kurie įkvėpė jūsų darbą: 1. Tim Hawkinson. Jis yra dailininkas, kurį mačiau kelis kartus eksponavęs, pirmiausia milžiniškame MoCa sandėlyje, kur jis padarė rimtą didžiulį oro šlapimo pūslę, vadinamą Uberorganu. Tai vienintelis nendrės instrumentas, anatominis modelis, šiukšlių krūva ir žaidėjų fortepijonas, ir tai fantastiška. Tada pamačiau savo retrospektyvą Whitney N.Y., kuris buvo vienodai įspūdingas. Jis turi būdą, kaip kasdienes medžiagas paversti kažkuo tikrai nuostabiu. Išradingumas man nuostabus.

2. Lėktuvo avarinės diagramos. Infographics yra gana populiarus šių dienų, bet pirmoji vieta, aš prisimenu, iš tikrųjų buvo sužlugdyta, kaip iliustracija ir dizainas gali perduoti informaciją įdomiu būdu, žiūrėdamas į juos. Galbūt tik dalykas buvo įdomus, bet jie su manimi įstrigo.

3. Improv. Man patinka komedija. Bet apskritai man patinka, kai žmonės (ar gyvūnai) bando kažką, kad jie nėra oficialiai pasiruošę arba neturintys „tinkamų“ įrankių. Žvelgiant į žmonių kludes yra a) kartais linksmas ir b) įkvepiantis, nes jis rodo, kad visada yra dar vienas būdas kažką daryti. Matydami, kad ši medžiaga veikia, dar geriau, kaip ir kino rinkinyje, kai visada iškyla naujų iššūkių, ir visada reikia naujų sprendimų. Čia pateikiami kai kurie mažiau elegantiški.

4. Muzika. Aš visada klausau muzikos, kai dirbau, ir aš nediskriminuoju, nors ir kuriu. Sužinojau, kad galiu sustiprinti savo nuotaiką, jaudulį apie projektą, pagreitį ir pan., Pasirinkdamas su juo suderintą muziką. Jei tam tikrame projekto etape reikia šiek tiek analitinės minties, aš pasirinksiu kažką minkštą - Tristeza ar CocoRosie ateina į galvą. Jei tai daugiau apie gamybą ir jos padarymą, esu labiau suinteresuotas sukurti nuotaiką ar aplinką, kuri leistų man nuleisti galvą ir piešti / redaguoti / ką daryti. Aš galėčiau žaisti kažką daugiau šiuolaikiško ir raminančio. „Cloud Nothings“ ir „The Mae Shi“ buvo naujausi faves.

Ryšys tarp vizualiojo meno ir muzikos tikrai yra gerai žinomas. Neseniai mane įkvėpė kompozitoriaus Johno Cageo esė (pats save įkvėpė vizualūs dalykai, įskaitant Rauschenbergo baltus paveikslus, dėl jo tylos kūrinio). 4’33”) sukurti brėžinių seriją, kurioje aš aiškinsiu „Cage“ frazes grafiniu žymėjimu, kuris teoriškai yra žaidžiamas.

5. Mano draugai. Nuolat stebina ir įkvėpė jų sudėti projektai.

„Tim“ diagrama, pridėta prie „Heli-Rocket“ 5 $ projekto iš MAKE 25 tomas.



Jums Gali Būti Įdomu

„Maker“ pristatymas į „Ham Radio“

„Maker“ pristatymas į „Ham Radio“


1960-ųjų rašymo mašinų keitimas į kompiuterio spausdintuvą

1960-ųjų rašymo mašinų keitimas į kompiuterio spausdintuvą


„MAKE“ „Best of Macworld SF 2006“

„MAKE“ „Best of Macworld SF 2006“


Maker Pro Klausimai ir atsakymai: Suguck on Sugru

Maker Pro Klausimai ir atsakymai: Suguck on Sugru