Sara Hendreno tarp tilto tarp inžinerijos ir meno tyrimas - 💡 Fix My Ideas

Sara Hendreno tarp tilto tarp inžinerijos ir meno tyrimas

Sara Hendreno tarp tilto tarp inžinerijos ir meno tyrimas


Autorius: Ethan Holmes, 2019

„Sara Hendren“ darbas ginčija mūsų prielaidas, kas yra normali - inžinerijos, dizaino, kūno ir proto.

Šiuo metu ji yra dailininkė, dizainerė ir mokslininkė, gyvenanti Olin inžinerijos koledže, kur ji yra PI, siekdama inžinerijos studentams ir fakultetams suteikti daugiau meno ir humanitarinių mokslų patirties. Ji taip pat vadovauja adaptyvios technologijos darbo grupei ir rašo apie susijusias temas „Ablersite.org“. Jos darbas buvo eksponuojamas visame pasaulyje (įskaitant Baltąjį rūmus) ir yra nuolatinėse kolekcijose MoMA ir Cooper-Hewitt. Šiuo metu ji rengia pirmąją Riverhead / Penguin knygą.

Mes aptarėme „Skype“ apie kai kuriuos jos darbus ir motyvus, įskaitant savo mėgstamus projektus, mintis apie neįgalių asmenų svarstymo svarbą kuriant kažką, ir kaip užimti darbą gali būti pakenkta geram darbui. Transkriptas buvo šiek tiek redaguotas, kad jis būtų platus ir aiškus.

Atlikote ir darote labai daug darbo - nesu įsitikinęs, kur pradėti! Ar turite mėgstamą projektą, apie kurį dabar labiausiai džiaugiamės?

Leiskite pradėti nuo inžinerijos namuose. Tai buvo toks įdomus projektas, kuriuo siekiama dirbti, ir neaišku, įdomu, koks mano vaidmuo jame. Tai gonzo archyvas įrankiams, kuriuos naudoja, gamina arba surenka moteris, pavadinta Cindy, kuris yra keturių amputuojantis asmuo. Ji turėjo 60 metų amžiaus širdies priepuolį ir laimei išgyveno. Tačiau dėl komplikacijų, atsiradusių dėl komos, ji prarado abi jos apatines kojų galūnes ir didžiąją dalį visų dešimties piršto skaitmenų. Gana daug prarastų tiek variklinių, tiek smulkių motorinių įgūdžių, dėl kurių buvo sukurtas naujas kūnas, gana vėlai gyvenime.

Su Oindu koledže susitikau su Cindy su mano antropologo kolega, pavadinimu Caitrin Lynch. Cindy atėjo į neoficialų seminarą, kurį aš lankiau studentams apie negalios technologiją, ir atnešėu šį milžinišką išskirtinių įrankių maišelį. Pažvelgiau į Caitriną ir pasakiau: „Turime tai padaryti. Turime parodyti / atkreipti dėmesį į tai. Tai tikriausiai yra interneto svetainė, suprasime tai. “Ir taip, mes nusprendėme įsitraukti į tikrai nuostabų, talentingą interneto dizainerį / architektą, pavadintą Casey Gollan, ir nuostabų fotografą, pavadintą Michael Maloney, ir pabandyti atkreipti tą patį dizaino dėmesį į „Cindy“ įrankiai, kuriuos naujausios robotų naujovės paprastai gautų.

Pagrindinis „Engineering at Home“ argumentas yra tas, kad Cindy, kaip amputatas, kvalifikavo tai, kas atrodo kaip geriausia, ką pinigai gali. Tai $ 80,000 dirbtinė rankos ir rankos. Tai buvo sudėtingas draudimo procesas, ji išmokė jį naudoti, ir labai pasitikėjo šia idėja. Tačiau paaiškėja, kad šis objektas, kuris buvo taip daug dėmesio ir buvo pažymėtas kaip naujos kartos pažadas, jai pasirodė esąs visiškai nenaudingas. Tikriausiai transformuojasi kitiems žmonėms, bet Cindy, ne tiek daug. Taigi, jos vietoje, ji surinko šią visą įrankių šeimą, kuri padaro jos gyvenimą.

Įdomu galvoti apie mūsų vaidmenį, kad šis projektas būtų viešas. Mes ne šio projekto kūrėjai. Mes buvome rūšiuoti kuratoriai, ir mes stengėmės rengti požiūrį, ir vėl, mes pateikėme šį dizaino gydymą ir dėmesį į kažką, kas jau egzistuoja, o ne iš mūsų.

Taigi mes tai padėjome pasaulyje prieš dvejus metus, ir mes tiesiog buvome labai maloniai nustebinti, kad tai buvo didžiulis atsakas. Antropologijos konferencijoje laimėjome apdovanojimą, tada buvo kviečiami jį parodyti trimis parodomis, įskaitant šį pavasarį „Victoria & Albert“ muziejuje. Čia vadinama „Ateities pradžia“. Jie bus įtraukti į projektavimo ir inžinerijos, kurią tikitės „ateities“ parodoje, technologijų, kurios yra brangios ir aukštųjų technologijų, bei į ateitį, tačiau Cindy bus aiškiai matoma kaip istorija, kuri taip pat yra apie ateitį ir apie agentūrą ir žemas technologijas, paprastas priemones. Taigi aš tiesiog sužavėjau apie šį projektą, nors ir galbūt todėl, kad nesu jo autorius. Tai buvo būdas paryškinti kažką kito dėmesio, o po to - apie požiūrį į technologiją, kurią aš jaučiu labai stipriai.

Tai toks mielas! Ir aš girdėjau apie V & A - Sveikiname!

Ačiū.

Bet kokiu atveju, tikėjausi kalbėti apie inžineriją namuose, nes ji atrodo kaip ideali tema „Make:“ tema, nes ji perteikia inžineriją šioje „pasidaryk pats“ dvasioje ir išryškina žmones, kurie gali atrodyti ar neturėti fono, kurį paprastai tikimės iš inžinierių.

Tai yra kažkas, ką atrodo, kad daugelis jūsų darbų: abejojate, kas atrodo inžinerijoje, ir apsvarstyti, kas yra abejotina ir neaiški inžinerija. Mano patirtimi, mes paprastai galvojame apie inžineriją kaip atsakymą į klausimą ar problemų sprendimą ir meną kaip vietą, kur užduoti ir nagrinėti klausimus. Tad įdomu, ką jūs matote kaip savo meno ir dizaino fono vaidmenį šiame inžineriniame pasaulyje, ir ką tai reiškia jums apibrėžiant ar iš naujo apibrėžiant inžineriją.

O, berniukas, taip, kad tai, kas yra mano darbo pagrindas, yra šie klausimai. Perskaičiau daugybę „Maxine Greene“ darbų. Ji buvo estetinio ugdymo filosofas, kuris daug galvojo apie mokymą. Ji kalba apie „socialinę vaizduotę“, kuri vyksta su Menais, ypač kai ji yra aktyvuojama klasėse, kai žmonės susiburia kartu su tam tikru artefaktu ar tam tikra istorija - kas vyksta kolektyviniame įsivaizdavime. Ir ji sako kažką, ką aš manau, dažnai sakau žmonėms: kad menas ir dizainas yra būdas išlaikyti teiginį, kad pasaulis, kaip jis yra, gali būti kitaip. Gali būti kitaip.

Ir manau, kad dizaino istorijoje yra neabejotinai toks problemų sprendimas, kuris atrodo panašus į technokratinį ar politiniu požiūriu pagrįstą sprendimų seriją, bet bandau pažadinti budrumą dėl to, kad šie sprendimai yra vis dar yra socialinis įsivaizdavimas. Galbūt jie ateina iš politikos, arba aukštyn žemyn technokratiniu, biurokratiniu būdu, tačiau jie įrodo socialinę vaizduotę. Galbūt kiti žmonės, bet tai reiškia, kad jie taip pat yra socialinės bendruomenės kitoje pasaulio vietoje.

Lengvai gabenamos „Amanda Cachia“ dėklai, sukurti Sara A + A grupėje. Daugiau informacijos

Ir inžinieriai yra tikrai geri. Kai suprasite pasaulio veikimą, kad jie yra žmogaus sprendimų rezultatas, jūs suprantate, kad ne viskas, kas paveldima jūsų pastatytoje aplinkoje, yra tai, kaip ji turi būti. Kitaip yra galimybė visur.

Mano mokyme manau, kad menai yra šių klausimų provincija: kas, jei klausimai, ir pakaitiniai ateities klausimai, tikėtinos istorijos inversija. Bet tai, ką aš rasiu, kad jis būtų labai stiprus ir svarbus dirbant su inžinieriais, yra tai, kad jie taip pat tai supranta. Kai jie supranta fiziką, matematiką, pasaulio mechaniką, visus 1 ir 0, tada jie yra tokie, turintys tokį gilų jausmą, kad pasaulis neturi būti toks, koks yra. O kas įdomu, kai išeiti į vakarienę su inžinieriais, jie žiūri į lango skląsčius, druskos purtyklės siūlus, stalą ant kėdės ir vyksta, - tai yra blogas dizainas, kodėl taip? „Jie supranta, kad viskas gali būti atšaukta, išgręžta ir pakeista.

Taigi inžinerija tapo man tikrai našia trintis. Didžiausias dominuojantis pasakojimas yra tas, kad inžinerija - tai plaktukas ir nagų ieškojimas, bandymas išspręsti problemas, bet iš tikrųjų, geriausia, inžinerija yra apie tai, ką daro menas. Ir tada, žinoma, Dizainas yra didelis baldakimas tų dalykų viduryje, sakydamas: „kas atrodo kaip fiksuotas pasaulis, kuris yra aplink mus, pastatytas ir socialinis bei politinis, ar tai gali būti kitaip? Tai galbūt. “Taigi, pažvelkime, kaip mes sukaupę daiktai gali pažadinti tą idėją, kad viskas gali būti kitaip. Gal tai yra pasiūlymas dėl to, ką norime. Gal tiesiog paklausti „kas, jei.“

Per pastaruosius dešimt metų aš tikrai dirbu, norėdamas reikalauti, kad mano paties darbas galėtų pynti ir iš to, kas gali būti vadinama Menas ir tinka galerijos parodoje, ir kas gali būti vadinama inžinerija ir išeiti į pasaulį ir įtakos pramonei. Aš turiu omenyje, kad aš tikriausiai ne tas žmogus, kuris išreiškia dalyką, kuris eina į skalę, bet tikiuosi daryti įtaką tiek pramonei, tiek kultūrai.

Tęsdami tą paskutinę frazę, kurią pasakėte, „eina į skalę“ - jūsų „Prieinamo piktogramos“ projektas yra tas, kuris atėjo iš šio „gali būti kitaip“ grynojo į gana didelį dalyką. Aš iš tikrųjų pradėjau matyti šias piktogramas mano kolegijos vonios kambariuose ne taip seniai.

Tai tiesa! Tai iš tikrųjų sumažino mano baisiausius lūkesčius. Tačiau tai atskleidžia, kad aš nesu tokio ryšio, nes šis projektas, nors jis prasidėjo kaip gatvės meno projektas, kaip jūs tikriausiai žinote, jo darbas tikrai prasidėjo, kai įvyko du dalykai:

Vienas iš jų yra mano bendradarbis Brian Glenny ir aš kreipėsi į seną mano draugą iš kolegijos, kuris yra grafinis dizaineris, kuris sakė: „Manau, kad galiu padėti jums padaryti šiek tiek daugiau oficialios piktogramos, jei norite.“ Ir paaiškėjo, kad žmonės klausia mūsų, kaip „tai puiku, kad jūs turite gatvės meno projektą, mes tikrai norime naudoti daugiau oficialios piktogramos“. Taigi Tim Ferguson Sauder redagavo mano originalą, kad taptų oficialiu simboliu, kuris atitiktų izotopų standartus, mes tada įdėjome į viešą vietą, kad jį galėtų naudoti bet kokiam tikslui - mes niekada nepadarėme iš jos pinigų.

Tačiau kitas katalizuojantis momentas buvo tada, kai su mumis susisiekė ne pelnas, „Triangle, Inc.“, ir kodėl: „Kodėl mes to nepadarome? Bet kokiu atveju turime perskaičiuoti mūsų automobilių stovėjimo aikštelės simbolius, jūs turite šį naują, mes turime savanorių dieną, ar ne, tai galėtų būti visa tai? Ir tada aš nuėjau: Oi, tiesa. Šis darbas kaip darbinis ir socialinis darbas yra daug įdomesnis nei pats artefaktas.

Ir tai visada buvo teisinga. Tai pirmoji piktograma - aš neturiu grafinio dizaino mokymo. Aš jį ištraukiau su valdikliu ir pieštuku, o tada lipdukas išvalė. Kitaip tariant, žmonės nuolat klausia manęs, Olino koledžas dar neturi šio simbolio, arba noriu gauti šį simbolį, arba kodėl jis neegzistuoja kitur, o tai neužima mano smegenų: kas tai naudoja tam tikras simbolis ir kas ne. Mane domina daugiau „Maxine Greene“. Mane domina platus budrumas, žmonės vyksta, - aš dabar galvoju apie tai kitaip, o dabar aš kalbu. Dabar aš negaliu jo apžiūrėti: negalios sąlygos. “Ir ši piktograma buvo mažas aštrių pleišto galas, kuris man ten buvo. Bet aš daug labiau domiuosi, ką dizainas leidžia, nei aš esu. Štai kodėl aš greitai praleidau šį ryšį apie mastelį - tai išeina iš mūsų autorystės šiuo metu. Tai atviras šaltinis, tai yra viešas dalykas, aš turiu laisvę kaip kažkas, kas dirba universitete, sakydamas: „Aš nesiruošsiu iš to padaryti komercinio objekto, todėl jis išeina kaip idėja, kad skalės. Ir tai pakeičia formą.

Prieinamas piktogramos projektas yra parodoje „Cooper Hewitt“, kuris vyks iki rugsėjo. „Cooper Hewitt“ taip pat įsigijo ją savo nuolatinei kolekcijai, o tai dar kartą labai sužavėjo. Bet tai įdomu, nes pirmyn ir atgal mes turėjome visą pokalbį su kuratoriais apie: „Kas yra šis projektas?“ Po šio dialogo jis bus skaitmeninėje kolekcijoje, todėl jie renka įvykių nuotraukas ir tikimės, kad jie pabrėžs, jog susidūrimų, įvykių, realaus laiko santykių, atsirandančių per šį dalyką, ir kad skaitmeninė dalis yra jos dvasia, kad jis yra atviras šaltinis, tinkamas Ivano Illicho terminams, malonus įrankis: laisvas, lankstus, nepriverstinis.

Taip! Turite tiek daug projektų, man įdomu, ar galėčiau greitai paaiškinti kai kuriuos iš jų - jūs sutinkate rašyti šią knygą „Riverhead“ / „pingvinas“, esate „New America“ narys, viešasis nacionalinio fondo mokslininkas Mellono fondo finansuojamo projekto pagrindinis tyrėjas. Ar galėtumėte greitai išsiaiškinti, ką jie visi? Ir jūsų mokiniai man pasakys, kad jūs nesate užimtas - kaip suderinti šį darbą su ne užimta?

Džiaugiuosi, kad uždavėte man šį klausimą. O žmogus. Taigi, Naujasis Amerika ir Nacionalinis humanitarinių mokslų fondas, daugiausia tie, kurie yra šios knygos moksliniai tyrimai ir finansinė parama. Taigi jie visi yra susieti viename projekte. Labai dėkingas už šią paramą!

Ir Mellono iniciatyva. Taigi, aš turiu negalią kaip mano temą, bet tada aš turiu kitą visapusišką metodologinę aistrą: darydamas gilias, gilias įžvalgas, istorijas ir priemones meno ir humanitarinių mokslų srityje, kad galėtų būti inžinerijoje. Manau, mes gyvename tuo metu, kai aukštasis mokslas yra šiek tiek romantizuotas pagal dizaino mąstymą. Ir aš manau, kad yra keletas dizaino mąstymo įžvalgų, bet aš šiek tiek nervintis apie tai, kaip jis gali vaikščioti ir bendradarbiauti ir stovėti už tai, kas yra daug įrankių istorijos ir antropologijos ir dailės srityse, kad padėtų inžinieriams geriau dirbti, ir pagalvokite apie savo, kaip kultūros, darbą ir visus ten esančius kontekstus ir politiką.

Kai „Mellon“ fondas atvyko aplankyti Oliną, jie sakė: „mes paprastai nepalaikome inžinerijos, bet mes įtariame, kad turime dalykų, su kuriais galėtume kalbėti.“ Taigi galėjome pasiūlyti keletą pasiūlymų, kaip toliau reklamuoti mūsų miestelius. Meno patirtis. Dabar reklamuojame reklamos kampanijoje gyvenančius skelbimus, mes siunčiame inžinerijos studentus vasaros metu finansuoti stažuotes meno organizacijose ir mes sukuriame vasaros humanitarinių mokslų fakulteto institutą. Ir viskas, ką reikia signalizuoti plačiai - turiu omenyje, kad mūsų universitete jau yra puikus menų ir humanitarinių mokslų fakultetas - tai tik dar vienas būdas viešai išreikšti požiūrį, sakydamas, kad mes rimtai vertiname menus, o ne kaip papildomą, gerai - inžinierių praturtinimo pratimai, bet kaip esminiai dalykai.

Taigi tarp knygos ir „Mellon“ iniciatyvos man buvo suteikta proga eiti į Oliną ir sakau: manau, kad fakulteto pozicija tikriausiai neįmanoma šių kitų dalykų. Taigi susitarėme dėl gyvenamosios vietos menininko / tyrėjo / dizainerio ir tai yra lanksčios rūšies vaidmuo, kurį mes galime kurti kartu, Olin ir I. Galbūt tai susiję su tam tikru mokymu vėliau, bet dabar tai apima pertrauką nuo mokymo ir leidžia man būti susijęs su universitetu ir paleisti šį „Mellon“ dalyką, ir leisti savo darbui.

Ir jūs esate teisus - esu pasiryžęs neužimti. Vienintelis būdas, kaip galiu padaryti gerą darbą, yra laikas vaikščioti ir vaikščioti, ir atviras tyrimas, taigi aš išsaugoju laiką šiems dalykams. Aš esu vienas iš tų žmonių, kurie iš tikrųjų tvirtai tiki, kad nedarant laiko giliam indėliui ir pokalbiams ir apie lėtą mąstymą, Danielis Kahnemanas apie tai rašo, tada aš neturiu ką pasakyti. Aš neturiu požiūrio. Taigi aš darau daugybę klajojo. Aš nejaučiu verslo ir našumo tiesiai į priekį ir tiesiai į priekį. Ir aš stengiuosi modeliuoti tai savo mokiniams. Turiu gyvenimą su jais, o valstybinę mokyklų bendruomenę, kurią aš tikrai įsipareigoju kaip pilietis. Skaudžiai perskaičiau, kalbu su žmonėmis, kurie visą laiką labai skiriasi nuo manęs. Tai labai svarbu.

Ir aš tiesiog atmetu amerikietišką kultūrinį patikinimą, kurį žmonės sau suteikia - kad jie yra svarbūs, jei jų buvimas yra reikalingas visą laiką, arba jei jie yra nepakeičiami, ar reikia pasverti kiekvieną dalyką. Manau, kad tai spąstai. Nemanau, kad daugiau yra daugiau. Aš stengiuosi modeluoti mokinius, kad tai, ką jie daro ir kas yra jų CV, yra ne vienintelis dalykas, kuris jiems vyksta. Aš praleidau keletą metų gana arti namų, kai mano vaikai buvo nedideli, kartu susibūrė gyvenimą, kuriame nebuvo daug viešai atpažįstamų dalykų. Taigi yra sezonų ir laikų. Ir dabar noriu modeliuoti jaunimą.

Ar galite šiek tiek daugiau papasakoti apie knygą, kuria dirbate?

Iš eilės, tai yra netikėtos vietos, kuriose neįgalumas yra dizaino esmė. Per daugelį metų kalbėjau su žmonėmis apie įvairias pavyzdines svetaines, kuriose susitinka neįgalumas ir dizainas, ir aš tikrai noriu jas išsamiai ištirti knygoje. Taigi rašau apie visas dizaino skales, kuriose atsiranda neįgalumas: pradedant nuo nešiojamų ir protezuojamų medžiagų, į baldus, į kambarius, pastatus, o vėliau į miestų planavimą ir baigiant sistemų lygiu. Nes knygoje bandau parodyti, kad dizainas yra visur.

Vaizdai iš „Slope Intercept“ svetainės: pakreiptos plokštumos kaip „kritinio žaidimo ir kritinės prieigos režimas“

Ir tada aš stengiuosi pasakyti, kad neįgalumas iš tikrųjų yra turtingos dimensijos patirties sąlyga. Taigi, tai ateina su iššūkiais ir neatitikimais su pastatyta aplinka, tačiau ji taip pat ateina su giliu, giliu kūrybiškumu ir išradimu. Ir aš noriu, kad žmonės matytų, jog neįgalumo patirtis yra iš esmės žmogiška, ir kas tai reiškia, tai yra žmonių tarpusavio priklausomybė, kuri taip pat yra iš esmės žmogaus ir visuotinė. Kalbu apie tai, ką filosofai vadino „autonominiu mitu“ už vieną dalyką. Manau, kad Vakarų liberalizmas apima šią mintį apie save, kuri yra užsandarinta nuo kitų, ir kad nepriklausomybė yra numatytasis žmogaus statusas, bet manau, kad istorija rodo, kad tai nėra tiesa.

Neįgalumas - tai būdas iš tikrųjų nukreipti žmones į tą gilų įžvalgą. Kitaip tariant, žmonės, kurie gyvena su negalia, romantizuoti priklausomybės sąlygas, vis dėlto yra giliai išmintingi tarp žmonių, kurių gyvenimas yra labiau susietas su kitų pagalba, technologijų pagalba ir tarpusavio priklausomybe nuo dalykų, artefaktų , sistemas ir vėl kitus žmones.

Taigi, kas iš tikrųjų prasidėjo kaip knyga apie dizainą, aš žiūriu į mažos technologijos dirbtines galūnes Indijoje, pavyzdžiui, kartoninius baldus Niujorke, architektūrą demencijai, tarp daugelio kitų - aš žiūriu į konkrečias dizaino iteracijas ir paklausti, kas čia vyksta, ir kas yra susiję žmonės, ką mes matome čia sukurtų artefaktų įrodymuose, bet knyga yra išplėstinė meditacija apie tai, kaip neįgalumas iš esmės yra žmogus, kad mes visi gyvename tame nepertraukiamame žmogiškieji poreikiai, dovanos, tarpusavio priklausomybė ir kitaip matyti, kad bandyti socialiai įsivaizduoti geresnę ateitį.

Tai man labai įdomi. Tai man patikima, kad neįgaliųjų tyrimai leidžia susipažinti su daugeliu kitų sričių. Taigi iš asmeninės smalsumo bandžiau į jį daugiau skaityti. Tačiau daugybė mano perskaičiuotų klausimų palieka man daugiau klausimų ir nesutinka. Kaip, aš net nežinau, kokia kalba vartoti - aš girdėjau, kad kai kurie žmonės iššūkį pačiai „negaliai“, o jūs ir kiti bendruomenės nariai ją naudoja. Galėčiau pakalbėti apie savo pradedantiesiems skirtus klausimus, bet galbūt geriau panaudoti savo laiką yra paklausti, ar turite kokių nors išteklių, prieš jūsų knygą, kad, jūsų manymu, galėtų būti naudinga kuriant pagrindą tyrimams ir darbui su negalia.

Žinoma, kalbant apie kalbą, žmonės yra visame žemėlapyje, tačiau dauguma žmonių, kuriuos žinau, apimtų tam tikrą asmeninę kalbą, kai kalbame apie vystymosi sąlygas, pvz. „Asmuo, turintis autizmo“ (nors tai ir nėra universalus). Dauguma mano žinomų aktyvistų taps neįgaliais. Kitaip neišnaudota, ir tai iš tikrųjų labai svarbi įžvalga.

Tai nėra pasaulio pabaiga, jei žmonės jį suklydo, tačiau yra priežastis, kodėl žmonės vis dar teigia, kad terminas yra išjungtas. Ne todėl, kad jų kūnai yra sulaužyti, bet todėl, kad jie supranta, kad jie užima politinę kategoriją, o ne medicinos kategoriją, kuri turi palaikyti savo teises. Jei norite užimti neįgaliųjų statusą, jūs pripažįstate, kad jūsų įsikūnijimas yra kryžminiu tikslu, atsižvelgiant į pastatytos aplinkos pranašumus arba į tai, kaip švietimas yra struktūrizuotas ar transportuojamas. Taigi žmonės, kuriuos žinau, pasakytų: „Aš esu išjungtas, ne todėl, kad mano kojos neveikia, bet todėl, kad pasaulis yra pilnas laiptų“.

Taigi, kol šie pokyčiai, kitaip sakant, „skirtingai susilaikė“, yra toks mitas tarp neuro ir kūno tipiškų žmonių, neįgaliųjų, sakydamas: „neturėtume tai padengti? Absoliučiais skaičiais mes ne visi neįgalūsme? “Na taip absoliučiais filosofiniais terminais, bet ne labai praktiškai strategiškai. Mes vis dar kalbame apie pasaulį, kuris yra nepalankus - jei žiūrėsite į PSO negalios ir ekonomikos statistiką, tai gana niūri. Taigi žmonės, kuriuos žinau, sakytų, kad neįgalieji yra kategorija, kurią naudojame.

Dabar tai nėra išteklių klausimas, bet aš tiesiog sakau, kad kalbos dalykas yra sudėtingas. Dažniausiai kalbu žmonėms, ką sakau savo mokiniams: svarbiausia tai. Jei „Google“ susisieksite, galite rasti pagrindinius vadovus, bet jei statote santykius su asmeniu, kuris yra išjungtas, galite juos paprašyti. Kaip norite kalbėti apie tai? Tai gana paprastas keitimasis. Ir tai, ką bandau daryti savo darbe, yra tik tam, kad žmonės būtų patogūs.

Kalbant apie išteklius, „Vox“ žiniasklaida padarė didelį dalyką, kaip sukurti labiau prieinamą interneto aplinką. Manau, kad Stella Young - ji buvo Australijos aktyvistė ir savęs gynėja - ji turi TED kalbą, apie tai, kas yra neįgalumo vadinama „įkvėpimo pornografija“, tai yra puikus pagrindinis supratimas apie tai, kaip atsikratyti kai kurių labiau sentimentalių tropų apie negalios ir šiek tiek geriau vartoti kalbą.

Taip pat manau, kad Graham Pullin knyga „Dizainas atitinka neįgalumą“ yra puiki vieta pradėti kaip provokacijų rinkinys, Georgina Kleege parašė nuostabių dalykų apie tai, kaip patyrė savo patirtis. Niujorko laikų neįgalumo serija yra puiki vieta pradėti - tai „Op Ed“ skyriuje - tai beveik pirmojo asmens pasakojimai apie savo patirtį. Jie trumpi. Kiekvienas iš jų turi šiek tiek išminties gabalo, kurį galima lengvai ir lengvai sugriebti, bet visa tai tikrai niuansuota. Tikriausiai sakyčiau, kad tai geriausia vieta pradėti. Atkreipkite dėmesį, kad tai yra naujausias reiškinys, jis vyksta tik 18 mėnesių ar kažką, bet tai jau vėluojama, ir laukiama pradžios.

„Carmen Papila“ vadovauja Olino koledžo akių uždarytai kelionei. Jis išbandė „Akustinio mobilumo įrenginį“, sukurtą „Sara“ adaptacijos ir gebėjimų grupėje. Daugiau informacijos čia.

Tikiuosi, kad juos patikrinsiu. Galbūt mes galime išspręsti vieną paskutinį, į ateitį orientuotą klausimą: kas yra ateities ir gyvenimo ateitis, kurią tikitės, kad jūsų darbas būtų pažangus?

Norėčiau, kad kūrimo ateitis būtų plati ir nuolat plečiama praktika, apimanti žmones, kurie, kaip manoma, nėra kūrėjai, ir žmonės, turintys netipinių kūnų ir protų, o ne vien tik gerų kūrinių gavėjai, bet kaip bendrieji. pastatyto pasaulio kūrėjai ir žmonės, turintys gilų, gilų įžvalgą apie ateitį, kurią mes visi norime gyventi.

Mane domina ne tik protingas išradingumas, bet ir daug subtilesnis, metaforiškesnis ir simbolinis „Fine Arts“ registras ir tai, kad tai yra pagrindinis kūrimo procesas. Tai reiškia, kad ne tik leisdami estetikai tapti formaliu gana racionaliu mechaniniu darbu, bet ir dalimi to, ką mes įdėti į pasaulį.

Ir aš noriu, kad kūrimas būtų ateitis, kai daug daugiau dėmesio skiriama susitikimams ir mainams bei sąlygoms, kurias leidžia mūsų prekės, ir mažiau apie šios medžiagos programinės ir techninės savybės.

Manau, kad tai yra ateitis, kurią mes visi galime užsidirbti link - dėkojame už jūsų laiką ir mintis!


Jei norite sužinoti daugiau, patikrinkite „Sara“ svetaines. Tarp mano mėgstamiausių nuorodų yra jos kūrinys „Wired Magazine“, „All Technology is Assistive“ ir jos interviu Rhizome apie Ablerį, protezavimą ir kiborgus.



Jums Gali Būti Įdomu

Žaislai, gudrybės ir pataikymai - nugara ant galvosūkio

Žaislai, gudrybės ir pataikymai - nugara ant galvosūkio


Leidimas čiulpia

Leidimas čiulpia


„Red Bull Flugtag Hits San Francisco“

„Red Bull Flugtag Hits San Francisco“


Šią savaitę „Maisto gamintojai“: rankų darbo šalies kumpiai!

Šią savaitę „Maisto gamintojai“: rankų darbo šalies kumpiai!






Naujausios Žinutės